CANELLI IN TEATRO SUMMER
IPUNTIDANZA – Fondazione Egri Centro di
Rilevante Interesse Nazionale per la Danza
da giugno a
settembre 2026
La
danza contemporanea tra residenze, spazi museali e natura
La danza contemporanea tra residenze, spazi museali e natura
Dopo la
stagione invernale, Canelli in Teatro prosegue il percorso di
programmazione con la stagione estiva a cura della Fondazione Egri – Centro di
Rilevante Interesse Nazionale per la Danza, portando la danza contemporanea
oltre i confini del Teatro Balbo e trasformando l’intera città in un palcoscenico
diffuso.
La stagione
“summer” nasce con l’obiettivo di aprire il lavoro coreografico al territorio,
mantenendo al Teatro Balbo un ruolo centrale e identitario, ma ampliando
al contempo lo sguardo verso nuovi spazi urbani e paesaggistici: PALAZZOIRREALE
e l’Anfiteatro della Moncalvina diventano luoghi attivi di
programmazione, incontro e visione.
Uno degli
elementi fondanti della stagione è rappresentato dalle residenze artistiche
al Teatro Balbo, che vedranno la presenza di compagnie provenienti da
diverse regioni italiane impegnate in periodi di ricerca e creazione. Canelli
diventa così una città che ospita il processo creativo, accogliendo gli artisti
nei momenti di studio e sviluppo delle nuove produzioni.
Al termine delle residenze, il pubblico potrà accedere al Teatro Balbo con ingresso
a offerta libera per assistere alle restituzioni finali. Non si tratta
soltanto di spettacoli, ma di un’occasione privilegiata per entrare nel cuore
della creazione, osservando da vicino la “gestazione” dell’opera e instaurando
un rapporto diretto con gli artisti nel momento vivo del loro lavoro.
Parallelamente,
la programmazione si sviluppa negli spazi di PALAZZOIRREALE, progetto
d’arte contemporanea promosso da Bosca - storica casa spumantiera canellese -
che ospiterà interventi site specific di danza contemporanea. Le compagnie
coinvolte, tra cui Codeduomo e Gruppo Nanou, lavorano sul rapporto tra corpo e
spazio, trasformando l’architettura del luogo in elemento drammaturgico e
percettivo. Gli spazi di PALAZZOIRREALE si rigenerano così attraverso lo
sguardo della danza, offrendo al pubblico una nuova esperienza dello stesso
ambiente. Ogni evento avrà inclusa la visite alle cantine.
Completano la
stagione gli appuntamenti all’Anfiteatro della Moncalvina, spazio
naturale che accoglie la danza all’aperto in un dialogo diretto con il
paesaggio e la luce estiva. Qui il pubblico può vivere la performance in una
dimensione immersiva e informale, in relazione con l’ambiente circostante.
La
programmazione vede la partecipazione di alcune tra le più interessanti
compagnie del panorama nazionale, tra cui EleinaD, HUNT Contemporary
Dance Company, Megakles Ballet / Compagnia Petranuradanza e altre
realtà della scena contemporanea italiana.
La stagione si chiude a settembre con Il Progetto
Empathy una produzione di danza contemporanea e teatro integrato della
compagnia Ricombinata Dance In. L’iniziativa
unisce danzatori professionisti con e senza disabilità in un'esperienza
coreografica e sociale paritaria.
SPETTACOLI
Martedì
23 giugno 2026 ore 19.00 | PALAZZOIRREALE
I OFFER MY SELF TO YOU | Codeduomo (Piemonte)
INGRESSO AD OFFERTA LIBERA
Martedì 30 giugno 2026 ingresso dalle ore 18 fino evento alle ore 21 | PALAZZOIRREALE
REDRUM | Gruppo Nanou (Emilia Romagna)
INGRESSO AD OFFERTA LIBERA | L’evento inizia alle ore 18 e prosegue senza
interruzioni fino alle ore 21 ed è
possibile accedere in qualsiasi momento
Martedì
21 luglio 2026 ore 21.30 | Anfiteatro Moncalvina
PHOBOS | Compagnia EleinaD (Puglia)
BIGLIETTO UNICO 10€
Martedì
28 luglio 2026 ore 21.30 | Chiesa San Rocco
DANZE EN PLEIN AIR (IF NOT NOW, NEVER + Panta rhei)
HUNT Contemporary Dance Company (Marche) + Megakles Ballet/Compagnia
Petranuradanza (Sicilia)
BIGLIETTO UNICO 10€
Domenica
6 settembre 2026 ore 16.00 | Teatro Balbo
PROGETTO EMPATHY | Ricombinata Dance In (Marche)
BIGLIETTO UNICO 10€
RESIDENZE
ARTISTICHE
Dal 23 al 26 luglio 2026 | Teatro Balbo
ABOUT:BLANK - RESIDENZA MANUELA COLACICCO
Compagnia XE (Toscana)
Giorno di apertura al pubblico 26 luglio dalle ore 14.00 alle ore 17.00
INGRESSO AD OFFERTA LIBERA
Dall’11 al 18
settembre 2026 | Teatro Balbo
CORAGGIO, LA SFORTUNA NON ESISTE - RESIDENZA MATTEO VIGNALI
Vidavé (Lombardia)
Giorno di apertura al pubblico 18 luglio dalle ore 18.00 alle ore 20.00
INGRESSO AD OFFERTA LIBERA
Info e prenotazioni
biglietteria@egridanza.com /
366.4308040
Martedì 23 giugno 2026 ore 19.00 |
PALAZZOIRREALE
I OFFER MY SELF TO YOU | Codeduomo (Piemonte)
INGRESSO AD OFFERTA LIBERA
I offer myself to you nasce dalla volontà di
incontrare nella distanza, il pensiero, le parole e le immagini di altre menti,
altri corpi. Si articola intorno ad una riflessione sul corpo, sulla postura
dell’attesa quando è immerso nella sua solitudine, e sul desiderio di lasciarsi
attraversare ed orientare da altre voci. Per questa occasione il mio invito si
rivolge a tre artistə per cui nutro profonda stima: Cristina Donà, Elena
Giannotti e Alessandro Sciarroni. A loro chiedo di raccogliere immagini, suoni,
istruzioni e tracce, da indirizzare al mio corpo. A loro chiedo di immaginarmi
nel colmare una provvisoria solitudine con il loro pensiero, rivolto ad una mia
possibile danza. Il lavoro è stato presentato in prima assoluta per il
programma Affollate Solitudine del festival Milanoltre, al teatro Teatro Elfo
Puccini di Milano
Coreografia e danza Daniele Ninarello
Coreographic Scores Cristina Donà, Elena Giannotti, Alessandro Sciarroni
Daniele Ninarello è un artista attivo nel campo delle performing arts. Il suo linguaggio coreografico si articola attraverso una costante ricerca di movimento che mette al centro il “corpo vivo” come luogo di mediazione. I suoi lavori sono spesso costituiti da pratiche di movimento che si dispiegano in una dimensione coreografica esperienziale, dove i corpi sono spesso orientati e tenuti in vita da una coscienza collettiva. Dopo aver frequentato la Rotterdam Dance Academy danza con svariati coreografi internazionali tra cui Bruno Listopad, Barbara Altissimo, Meekers Uitgesprokendans, Virgilio Sieni, Sidi Larbi Cherkaoui. Dal 2007 porta avanti una propria ricerca coreografica e di movimento e presenta le sue creazioni in diversi festival nazionali ed internazionali.
Martedì 30 giugno 2026 ore 18.00,
19.00 e 20.00 | PALAZZOIRREALE
REDRUM | Gruppo Nanou (Emilia Romagna)
INGRESSO AD OFFERTA LIBERA
Il titolo dell’opera omaggia Shining, sia il
romanzo di Stephen King che l’interpretazione filmica che ne ha dato Stanley
Kubrick, evocando l’idea di un luogo inesistente ma familiare, capace di
scatenare un immaginario conturbante popolato da fantasmi e da ricordi in cui
si perde il confine tra realtà, sogno e desiderio. Ad amplificare questi
scenari è l’impianto sonoro del lavoro che, come già in altre produzioni, è
stato affidato a Bruno Dorella, artista che con le sue composizioni ricalca e
innalza la portata dell’immaginario della compagnia.
Nato come spazio di confronto delle visioni
artistiche di Marco Valerio Amico, Rhuena Bracci e Roberto Rettura, gruppo
nanou nasce nel 2004 diventando luogo dove corpo, suono e immagine trovano un
linguaggio comune nella coreografia, dando vita ad un’opera organica. Negli
anni la compagnia ha attraversano piazze importanti quali Fabbrica Europa,
Santarcangelo Festival, Drodesera, Les Brigittines (Belgium), Unidram
(Germany), Nu Dance Fest (Slovensko), La MaMa ETC (New York City, USA). Dal
2019 l’immaginario sonoro è affidato al musicista Bruno Dorella, fondatore di
diversi gruppi musicali, tra cui OvO, Ronin e Bachi da Pietra. Nel 2020 gruppo
nanou ha avviato un percorso di collaborazione con l’artista visivo Alfredo
Pirri, che ha curato la scena del progetto Paradiso, finalista ai premi UBU
2022 nelle categorie “miglior spettacolo di danza” e “migliore scenografia”.
Nel 2024, l’installazione coreografica redrum è vincitrice ex-aequo ai Premi
UBU 2024 nella categoria “miglior spettacolo di danza”.
Coreografie
di Marco Valerio, Amico Rhuena Bracci
Musiche originali di Bruno Dorella
Costumi Rhuena Bracci
Produzione Nanou Associazione Culturale, Ravenna Festival, Operaestate Festival
Veneto, Hangartfest.
Martedì 21 luglio 2026 ore 21.30 |
Anfiteatro Moncalvina
PHOBOS | Compagnia EleinaD (Puglia)
BIGLIETTO UNICO 10€
Il punto di partenza creativo è
un’ indagine sulle emozioni universali di paura e speranza. La figura
mitologica di Phobos, dio greco della paura, diventa guida simbolica in questo
viaggio attraverso il buio. Il gioco tra ombra e luce è diventato un riferimento
visivo e drammaturgico: corpi messi a nudo, carne esposta, volti attraversati
da emozioni forti – terrore, tenerezza, disperazione. La scena si costruisce
come un paesaggio mentale, teso e onirico. Le temporalità si sfaldano e si
mescolano. Il reale e l’irreale si fondono, attraverso un’alternanza di quadri
visivi e coreografici. La fisicità intensa e sincera dei danzatori dà corpo a
un racconto emotivo in cui ognuno può riconoscersi, tra memorie personali e
riflessi collettivi.
Coreografie
Vito Giotta, Angel Martinez Hernandez (Cie labotilar), Vito Cassano (Compagnia
Eleina D.)
Musiche
originali Stefano Milella
Disegno luci Vito Cassano, Angel Martinez Hernandez & Vito Giotta
Assistenti disegno luci Angelo Tauro & Alexandre Pago
Assistente drammaturgia Marieke Buytenhuijs
Testo di presentazione Michel Kelemenis
Produzione Eleina D., Cie Labotilar
Martedì 28 luglio 2026 ore 21.30 |
Anfiteatro Moncalvina
DANZE EN PLEIN AIR (IF NOT NOW, NEVER + Panta rhei)
HUNT Contemporary Dance Company (Marche) + Megakles Ballet/Compagnia
Petranuradanza (Sicilia)
BIGLIETTO UNICO 10 €
PANTA RHEI | Megakles Ballet/Compagnia Petranuradanza
(Sicilia)
Due corpi si immergono nel flusso continuo
dell'esistenza attraversando trasformazioni, cicli e mutamenti. La danza
diventa materia ida, dia es in maimente ascolte protendo come ogni gesto è
unico, ogni incontro irripetibile"
Nulla si ferma, tutto scorre e il corpo, in
perenne divenire, si fa riflesso del mondo.
Coreografia: Salvatore Romania e Laura
Odierna
Danzatori Giulia Morandi e Aby Koshy Biju
IF NOT NOW, NEVER | HUNT Contemporary Dance Company (Marche)
Nel bicentenario de L’Infinito di Giacomo Leopardi,
Loris Petrillo concepisce un omaggio al poeta e all’immensa eredità artistica e
umana che ci ha lasciato. Fondato sulla sua insaziabile sete di vita,
impossibile da soddisfare a causa
dell’angoscia insita nel suo animo, in qualche modo legata – anche se non fu
diretta conseguenza – al suo corpo
deforme che gli impedì di godere appieno delle gioie della vita, che giunse a
sbiadire le colorazioni della vita uniformandole sotto il velo unico del
dolore. Nulla, infatti, di ciò che è vissuto può sottrarsi ad esso, la continua
tensione al piacere e alla bellezza, di cui pure l’uomo e il mondo sono un
segno, va infrangendosi nella finitezza della vita mortale. Unica via di fuga
rimane l’immaginazione, che L’Infinito esalta proprio nel suo ruolo
fondamentale: la creazione di una realtà infinita che sappia placare, seppur
per poco, il desiderio altrettanto infinito dell’uomo. A questo Loris Petrillo
si è ispirato per la creazione “If not now, never”, delineando i tratti di una
natura umana incapace di rispondere a se stessa, che irrimediabilmente annienta
ogni cosa che tenta di trattenere a sé.
Coreografia:
Loris Petrillo
Domenica 6 settembre 2026 ore
16.00
Teatro Balbo
EMPATHY
Ricombinata
Dance In (Marche)
Vincitore Bando Accessibilità
degli artisti con disabilità -Ministero della Cultura 2025-2026
Empathy è uno spettacolo di danza
contemporanea che indaga l’empatia tra poesia e scienza. Attraverso l'arte
visiva legata alla memoria familiare, mette in scena come i ricordi diventino
struttura della nostra vita, influenzando scelte e personalità. Ma mostra anche
che la memoria non è fissa: ognuno può rielaborarla, modellarla, ridefinirla
per evolvere. L’empatia qui non è solo “mettersi nei panni dell’altro”. È
consapevolezza dell’interdipendenza che ci lega come comunità umana globale. Un
senso sottile che ci rende responsabili di noi, degli altri, del tutto. Un
gesto necessario oggi, per non cadere nel baratro. Lo spettacolo nasce da 5
anni di ricerca in dialogo con scienziati neurologi di altissimo rilievo
europei, con il sostegno della Comunità Europea e di università italiane
fondatrici degli Stati Generali dell’Embodied Cognition. Dopo Hope Trees,
Empathy è lo spettacolo di riferimento al II Congresso Nazionale dell’Embodied
Cognition – Modena, giugno 2026. Ha attirato l’attenzione di Giacomo Rizzolatti,
scopritore dei neuroni specchio: quei neuroni che, attivandosi sia quando
agiamo sia quando osserviamo un’azione, sono alla base dell’empatia e ci hanno
permesso di evolvere a livello cognitivo e funzionale.
ATTRAVERSO FESTIVAL
Nato come podcast elettorale e diventato un seguito fenomeno satirico, lo spettacolo teatrale di Luca Bizzarri e Ugo Ripamonti si rinnova in Non hanno un amico dubbio. Con ironia e satira tagliente, l'allestimento fotografa le contraddizioni di un mondo dominato da social, politica e comunicazione veloce, invitando il pubblico a ridere di sé e a riflettere sul proprio quotidiano.
Per maggiori informazioni : Luca Bizzarri – Attraverso Festival
